보컬 녹음을 위한 중요 사항, 올바른 마이크 선택- 노이만, AKG, 슈어 사운드 비교

 

보컬을 녹음하는 것은 음악 제작의 중요한 측면이고, 고품질의 보컬 녹음을 하기 위해서는 다양한 세부 사항에 주의를 기울여야 합니다. 보컬을 녹음할 때 고려해야 할 몇 가지 중요한 사항들을 정리해 보았습니다:

 

◈ 올바른 마이크 선택:

보컬리스트의 목소리와 음악 장르에 맞는 마이크를 선택하세요.
콘덴서 마이크, 감도 및 극성 패턴과 같은 요인을 고려합니다.

 

◈ 마이크 배치:

마이크 배치를 실험하여 최상의 사운드를 포착하기 위한 최적의 위치를 찾습니다.
일반적으로 보컬리스트의 입보다 조금  위에 마이크를 배치하여 고개를 숙이는 일이 없도록 하여야 합니다. 또한 얼굴과 마이크가 평행보다 약간의 각도로 벌어지게 놓는 것이 좋은 출발점입니다.

 

 

◈ 실내 음향:

외부 소음을 최소화한 조용한 환경에서 녹음합니다.
실내 반사와 잔향을 최소화하기 위해 음향 처리나 보컬 부스를 사용하는 것을 고려해 보세요.

 

◈ 팝 필터 및 윈드실드:

팝 필터를 사용하여 파열음(예: "p" 및 "b" 소리)에서 생길 수 있는 불필요한 사운드를 줄이고 앞유리를 사용하여 숨소리를 최소화합니다. 마이크와 팝필터 사이의 간격은 약 15cm 정도로 합니다.

 

◈ 프리앰프 및 컴프레서:

고품질의 프리앰프를 사용하여 깨끗하고 강력한 신호를 보장합니다.
사용 중인 모든 컴프레서, EQ 또는 효과를 포함하여 신호 체인에 주의하십시오.

 

◈ 헤드폰 모니터:

보컬리스트에게 고품질 모니터 헤드폰을 제공하여 정확한 재생을 보장합니다.
클로즈드 백 헤드폰은 마이크로 소리가 새는 것을 최소화하는 데 도움이 될 수 있습니다.

 

◈ 마이크 기법:

보컬리스트에게 거리를 일정하게 유지하고 갑작스러운 움직임을 피하는 등 적절한 마이크 기술을 지도합니다.
진정한 보컬 퍼포먼스를 담아내기 위해 아티스트가 감성적이고 자연스럽게 공연할 수 있도록 독려합니다.

 

◈ 준비 운동:

녹음 전에 보컬리스트가 적절하게 준비운동을 해야 보컬 퍼포먼스가 향상됩니다. 

 

특히 목과 어깨 부분의 스트레칭과 입술과 혀를 풀어주는 동작을 통해 녹음 전에 충분히 컨디션을 끌어올립니다.

 

보컬리스트가 녹음 환경에서 편안함을 느낄 수 있도록 가녹음을 시도하여 모니터링하며 적응 시간을 충분히 주는 것을 고려해 보세요.

 

◈ 다중 사용:

혼합 및 편집 과정에서 여러 번의 선택 사항을 기록합니다.
서로 다른 테이크에서 가장 좋은 부분을 선택하면 더 세련된 최종의 결과물을 얻을 수 있습니다.

 

◈ 편집 및 처리:

편집 도구를 사용하여 원하지 않는 소음, 클릭 또는 팝을 정리할 수 있습니다.
은은한 EQ와 압축을 적용하여 타고난 품질을 손상시키지 않으면서 보컬 사운드를 강화합니다.

 

◈ 백업 및 저장:

중요한 테이크가 손실되지 않도록 정기적으로 녹음 세션을 저장합니다.
보안을 강화하기 위해 외장 드라이브나 클라우드 스토리지에 기록을 백업하는 것을 고려해 보십시오.

 

 

◈ 협업 및 커뮤니케이션:

보컬리스트가 가지고 있을 수 있는 우려나 선호 사항을 해결하기 위해 보컬리스트와 열린 커뮤니케이션을 유지합니다.

아티스트와 협업하여 원하는 보컬 퍼포먼스와 사운드를 구현합니다.

이러한 세부 사항에 주의를 기울이면 보컬 녹음의 품질을 크게 향상시키고 보다 전문적이고 세련된 최종 결과물을 만들 수 있습니다.

 

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※ 부록 마이크 브랜드별 특성과 사용 모델 

 

보컬 녹음에 적합한 브랜드별 마이크, 각각의 특성과 성능에 대한 자세한 정보를 제공합니다.

 

다음은  보컬 녹음에 자주 사용되는 유명한 마이크 브랜드의 특성, 성능 및 보컬 녹음에 일반적으로 사용되는 주목할 만한 모델에 대한 간단한 개요입니다:

 

● 노이만 (Neumann):

특징: 노이만 마이크로폰은 고품질의 구조, 민감성, 그리고 세밀한 소리 재생으로 유명합니다. 그들은 종종 부드러운 주파수 응답과 낮은 자체 소음을 가지고 있습니다.

 

성능: 노이만 마이크는 전문 스튜디오에서 탁월한 선명도와 따뜻함으로 보컬을 포착하는 데 널리 사용됩니다.

 

보컬이 주목할 만한 모델: 노이만 U87, 노이만 TLM 103, 노이만 U47.

 

● 슈어 (Shure):

특징: 슈어 마이크는 내구성, 신뢰성 및 범용성으로 유명합니다. 그들은 다양한 보컬 스타일과 응용 분야에 적합한 다양한 마이크를 제공합니다.

 

성능: 슈어 마이크는 스튜디오 녹음뿐만 아니라 라이브 공연으로도 인기가 많아 균형 잡힌 자연스러운 사운드를 제공합니다.

보컬이 주목할 만한 모델: 슈어 SM7B, 슈어 SM58, 슈어 KSM32.

 

● AKG:

특징: AKG 마이크는 투명하고 세밀한 소리로 인정받고 있습니다. 그들은 종종 주파수 응답이 넓고 왜곡이 적어 정확한 보컬을 포착하기에 적합합니다.

 

성능: AKG 마이크는 스튜디오와 라이브 설정 모두에서 사용되어 안정적이고 일관된 성능을 제공합니다.

보컬이 주목할 만한 모델: AKG C414,  AKG C214,  AKG C7.

 

▶마이크 비교 영상

 

 

● 오디오-테크니카(Audio-Technica):

 

특징: 오디오-테크니카 마이크는 가격과 성능으로 유명합니다. 그들은 다양한 예산과 선호도를 충족시키는 광범위한 옵션을 제공합니다.

 

성능: Audio-Technica 마이크는 균형 잡힌 사운드를 제공하며 팟캐스트에서 전문 녹음에 이르기까지 다양한 보컬 애플리케이션에 적합합니다.

 

보컬이 주목할 만한 모델: 오디오-테크니카 AT2020, 오디오-테크니카 AT4033/CL, 오디오-테크니카 AT4050.

● Rode :

특징: Rode 마이크로폰은 종종 따뜻하고 풍부한 사운드를 제공하며, 일부 모델에서는 낮은 자체 소음과 높은 SPL 핸들링 기능이 특징입니다.

성능: Roaded Microphone은 다양한 보컬 스타일과 녹음 환경에 적합하며, 접근 가능한 가격대로 좋은 성능을 제공합니다.

 

보컬이 주목할 만한 모델: Roed NT1-A, Roed NT2-A, Roed NTK.

 

● 센하이저(Sennheiser):

특징: 센하이저 마이크는 정확성과 신뢰성으로 유명합니다. 그들은 종종 보컬을 선명하게 포착하기 위해 발전된 기술과 엔지니어링을 특징으로 합니다.

 

성능: 전문 스튜디오와 라이브 사운드 애플리케이션에서 센하이저 마이크를 사용하여 음성을 자연스럽고 상세하게 표현합니다.

 

보컬이 주목할 만한 모델: Sennheiser MK 4, Sennheiser e935, Sennheiser MD 421.


♣ 보컬 녹음을 위한 마이크를 선택할 때는 마이크의 구체적인 특성, 보컬리스트의 스타일, 녹음 환경 등을 고려하는 것이 필수적입니다.

또한 개인적 선호도가 중요한 역할을 하기 때문에 다양한 마이크를 시도하고 보컬리스트의 목소리를 보완하는 마이크를 찾는 것이 중요합니다.

 

 

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