본문 바로가기
음악 이야기

관악기 연주자를 위한 폐활량 증진법 : 횡경막 호흡 ,심폐 강화 운동

by 음악 탐험가 2023. 12. 14.
반응형

 

소개

 

관악기의 세계는 호흡의 숙달이 음악적 우수성의 열쇠를 쥐고 있는 영역입니다. 

관악기 연주자로서, 폐의 능력은 연주의 질과 내구성에 직접적으로 영향을 미칩니다. 


호흡의 능력을 향상시키는 것은 더 긴 음을 유지하는 능력을 키우는 것뿐만 아니라 음악에서 표현력의 새로운 영역을 여는 것입니다. 


이 가이드에서, 우리는 당신의 음악적 기량에서 새로운 수준에 도달할 수 있는 도구를 제공하면서 당신의 호흡 능력을 향상시키도록 설계된 효과적인 훈련 방법을 자세히 설명합니다.

 

 

 

1. 횡격막 호흡 기술

 

 


모든 관악기의 호흡의 핵심에는 흉부와 복부를 분리하는 강력한 근육인 횡격막이 있습니다.
많은 음악가들은 적절한 횡격막 호흡이 폐활량에 미치는 영향을 과소평가합니다. 


횡격막이 효율적으로 기능하도록 훈련하는 것은 관악기 연주자로서 여러분의 잠재력을 최대한 풀기 위한 근본적인 단계입니다.


제1항: 횡경막 호흡의 이해

 


횡격막 호흡은 횡격막 근육의 수축과 이완을 수반하며, 이는 더 깊은 들숨과 날숨 과정을 만듭니다.

횡격막 호흡을 연습하려면, 누워서 바닥에 등을 닿게 한상태에서 양손으로 각 각 가슴과 복부에 손을 얹습니다.

 

가슴을 비교적 가만히 유지하면서 복부가 올라가도록 천천히 숨을 들이마십시오.

잠시 멈추었다가  복부가 내려앉는 느낌을 느끼면서 숨을 내쉽니다. 


이 기술은 호흡이 횡격막에서 시작되도록 보장하여 관악기 연주를 위한 공기 흡입을 최적화합니다.


제2항: 횡경막 호흡 운동


입을 다문 상태에서 마음속으로 하나, 둘, 셋 을 세면서 코로 들이마시고,  오므린 입술로 숨을 내쉬세요.

이때 천천히 자신의 능력에 맞게 숨을 내쉽니다.


이 운동은 공기 흐름을 조절하는 것을 돕고, 음을 유지하는 데 필수적인 날숨에 대한 통제력을 강화합니다. 다음, 책과 같은 가벼운 물체를 복부에 놓습니다. 복부가 물체를 들어 올릴 수 있도록 깊게 들이마십시오.

 

천천히 숨을 내쉬며 조절력을 유지하십시오. 이것은 저항력을 추가하여 시간이 지남에 따라 횡격막을 강화합니다. 나중에 복부 근력이 좋아지면 좀 더 무거운 물체를 올려놓고 운동합니다.


호흡의 패턴 순환 운동 :  4 카운트 동안 숨을 들이마시고, 4 카운트 동안 멈춘 다음, 8 카운트 동안 숨을 내쉽니다. 이 패턴을 반복합니다. 능력이 된다면 5,5,10 또는 그 이상으로 반복 숙달합니다.


이 운동은 폐활량을 확장시킬 뿐만 아니라 관악기 연주의 중요한 측면인 호흡 조절 기능을 향상시킵니다.

 


2. 심폐 강화 운동 

 


심혈관계 건강과 폐활량의 관계는 공생적입니다. 정기적인 심혈관계 운동은 전반적인 건강을 증진시킬 뿐만 아니라 관악기 연주자의 폐 기능과 체력을 향상시키는 데 크게 기여합니다.


제1항: 심장, 호흡기 

 

 

 

 

 


달리기, 등산, 자전거 타기, 수영과 같은 심혈관 운동은 심장과 폐를 자극하여 그들의 효율성을 향상시킵니다. 심장이 박동당 더 많은 혈액을 뿜어내면서, 폐는 산소 흡수를 증가시킴으로써 반응합니다.


이 강화된 산소 전달 시스템은 종종 길고 힘든 음악적 문구를 유지해야 하는 관악기 연주자에게 필수적일 수 있습니다.


제2항: 음악가를 위한 인터벌 트레이닝


여러분의 심혈관 루틴에 인터벌 트레이닝을 포함시키는 것을 고려해 보세요. 
관악기를 연주하는 동안 신체 상태의 변화는 곡의 다이내믹, 난이도에 따라서 달라지겠지만 최악의 상태를 가정하고 짧은 고강도 운동으로 비슷한 상태에 이르게 할 수 있습니다. 


그러므로 이러한 유형의 훈련은 심혈관 건강을 향상시킬 뿐만 아니라 다양한 음악 통로의 다양한 요구에 대해 여러분의 호흡 시스템을 준비시킵니다.


제3항: 심혈관 운동을 실전 연주에 통합하는 방법


고강도 심폐운동을 하여 심장박동이 빨라지고 호흡이 가빠졌을 때  바로 관악기를 연주함으로써 음악 연습을 심폐운동과 결합하세요. 


이것은 심박수 증가에 익숙해진 상태에서 도전을 하게 되고, 어려운 곡들을 연주할 때나 큰 무대에서 심리적 압박을 받을 때에도  당신의 인내력과 호흡을 조절하는 능력이 점차 향상됩니다.

 

 


결론

 

 

호흡은 관악기 연주자에게 핵심 요소로서 멜로디의 템포와 음색에 큰 영향을 줍니다. 


횡격막 호흡 기술을 연습하고, 심혈관 훈련을 통합하며, 요가의 사려 깊은 행위를 수용함으로써, 관악기 연주자들은 그들의 폐활량을 증폭시키고 음악적 표현력을 높일 수 있습니다. 


기억하세요, 폐활량을 확장하는 여정은 점진적인 것이고, 일관성과 인내심이 필요합니다. 


이러한 훈련 방법을 루틴에 통합하면, 여러분은 악기의 숙달뿐만 아니라 음악에 생명을 불어넣는 호흡을 마스터하는 자신을 발견하게 될 것입니다.

 

........................................................................

 

※부록 : 요가의  호흡 조절

 

신체적, 정신적 행복에 대한 총체적 접근으로 유명한 고대의 수행인 요가는 관악기 연주자들에게 호흡 조절과 폐활량을 향상시키는 독특한 방법을 제공합니다.


관악기 연주자를 위한 특정 요가 자세
코브라 포즈 (부장가사나): 이 등굽힘은 가슴과 폐를 열어서 더 깊은 호흡을 촉진합니다.


브릿지 포즈(세투 반다사나): 횡격막을 강화하고 호흡 근육을 활성화합니다.


대체 콧구멍 호흡 (Nadi Shodhana): 호흡 조절과 두 폐 사이의 균형을 향상시킵니다.

 

 

 

반응형